无边风月：中国古典生活美学

我们重建中国艺术观的时候，可以回到生活美学的传统来重建。中国古人讲，据于儒，依于道，逃于禅，那么这里面生活是怎么成美的呢？

《无边风月：中国古典生活美学》，这本书主要是从两个领域来写的。第一个我就想讲中国传统的儒，道，禅这三个方面。就是儒家生活美学，道家生活美学，和禅宗生活美学这三个方面。因为中国古人讲，据于儒，依于道，逃于禅。那么这里面生活是怎么成美的呢？

这里面我们就讲述了这三个领域，第一个领域就是从孔颜乐处到儒行之美，儒家的实践怎么成为美的。这个领域主要从无边风月开始谈起，无边风月这个词恰恰是中国儒家的一个用语，进而谈到了孔子闲居，然后讲到了中国儒家的生活美学当中礼的作用，乐的作用，情的作用。在这些方面从生活美学角度来重新阐发，儒家生活美学的以情为本的那个最基本的意思。在道家的部分，我们讲述了从鱼乐之辩到道化之美，这里面也讲述了道。道的基本的审美的性质，究竟怎么影响了中国人的审美的心理，包括逍遥乐道，庖丁解牛，人生茫昧等等。

下一个方面就是讲的，日用的禅悦，就是禅的喜悦到禅悟之美。就是因为禅宗讲明心见性，那么它是不同于儒道的。这样中国生活美学的三个重要的方面，构成了中国生活美学最基本架构三角形中的一角。如果说儒家生活美学和道家生活美学，构成了中国古典美学的原色和底色的话，那么后来有佛禅美学参与进来之后，就形成了中国古典生活美学，所谓的三原色。恰恰中国古典美学的方方面面都是从这三原色的底色当中，逐渐发展出来的。

所以在这本《无边风月》当中，我们另一方面的重要工作就是开始描述中国古典生活美学，到底包括哪些领域。我给大家介绍一下，第一个就是从花道，茶艺，到居家之美。我们中国古人的居住，是非常具有美感的。在居住当中比如说有插花，比如说有饮茶，比如有赏花，还有花道，花艺，比如有家居，这些就是属于最基本的我们日常生活紧密相关的审美领域。那么在中国古人里面都给它赋予了审美的性质。

第二个领域我把它叫做从琴棋书石到赏玩之美。我们知道琴棋书石，石就是观赏石。琴棋书，我们经常说琴棋书画，我们把书画放到另一个方面，放到一个艺术的领域。在这种赏玩之美当中，我们中国人就有一种对常物的这种很重要的欣赏。这恰恰是中国人，他去寄托他的闲情之所在，这种一赏而足也体现了中国人的赏玩的一种人生的境界。那么这里面从养眼到养心，也表现出中国人赏玩的一个层次。

那么下一个方面，就是所谓的从“雅集之乐”到“交游之美”。我们知道从《兰亭集序》开始，讲的兰亭雅集开始中国人就有一种互相交往的快乐，一种分享快乐的方式。从早期的游宴到后来的雅集到我们去交游，所谓千里观情，也构成了中国人的人情之美很重要的方面。

下一个方面我们知道，还有所谓的从笔墨纸砚到文房之美，这也是很有意思的。我们知道笔墨纸砚，是我们中国人讲文房四士独相依，就是笔墨纸砚是相互依托的，相互作用的。这里面我们知道笔补造化，乌玉云烟，砚田瀚海，贵重三都，这几个方面都有它们的审美的，各个方面的一个境界。比如说我们说笔的时候，我们说五色。

那么下一章讲的就是，所谓从笔墨纸砚到文房之美，也就是说中国古代文人，文房当中的那种情韵，他们所谓的文房四士独相依，指的就是笔墨纸砚这种亲密的关联。这里面既包括笔补造化的，五色艳争江令梦，也包括乌玉云烟的非人磨墨墨磨人，也包括砚田瀚海的踏天磨刀割紫云，讲的是砚，也包括贵重三都的，浣花笺纸桃花色，这些都是很丰富了中国人笔墨纸砚这种审美的传统。

再下一章讲的就是造境天然到园圃之美。这种我们从赏心乐事谁家院开始谈起，讲到中国古人一种回归自然的冲动，讲到中国园林艺术当中那种造境天然的、自然之趣的传统，讲了其中那种人工的巧智，使大地焕然改观的这些方面，并且也论述了园林和山水画之间的关系。这是中国人一种居住的美学。

再往下我们又讲到了从诗情画意到文人之美。就是从文人说文采讲到了诗书画这三绝在中国文人传统中重要的一个地位，讲到了中国的诗性，中国的画意，这也是非常重要的核心的文人的一个传统。最后又讲到了从山水泉林，优游之美，讲的是所谓的游山玩水，讲的是中国人在自然中去探寻这种水边林下的这种乐趣。所以这本《无边风月》，其实讲的就是告诉我们中国古人，如何创造一个生活艺术化的传统，审美生活化的传统。

生活美学如果我们用最简单的话来说，就是希望每个人都成为生活的艺术家。在我们把艺术家前面放上一个生活的前缀的时候，就是在把艺术向下拉，向下拉的同时把生活再向上拉。那这本书其实就是描述了中国古典生活美学的方方面面，因为我们认为中国古典美学就是一种最原生态的生活美学的传统。这个传统是西方所不具有的，这种传统恰恰是中国可以贡献给西方的一个最重要的方面。

因为在艺术哲学领域和环境美学这个领域，我们都是要向当代西方去借他山之石的，唯独在生活美学领域，我们是可以有自己的非常独特的创造的，而且这个中国的智慧，是可以翻身为世界的智慧的。因为当今世界美学，有三个重要的流派。第一个就是作为艺术哲学的美学，第二个是作为环境美学的美学，第三个就是作为生活美学的美学，这是最新的一个思潮。那么在这个领域东西方美学家恰恰可以进行一个共同的创造。

那么经过我的一个描述，我们就可以看到其实中国人它有着一种优乐圆融的，中国人独特的生活艺术。从琴棋书石到赏玩之美，从诗词歌赋到文学之美，从诗情画意到文人之美，从笔墨纸砚到文房之美，从茶道花艺到居家之美，从人物品造到见人之美，从雅集之乐到郊游之美，从造境天然到园圃之美，从归隐山林到闲游之美，乃至于从民俗节庆到民艺之美，这些恰恰都是属于中国古典生活美学的方方面面。它的各个层级经过这样的一个建构，我们就把中国的生活美学的传统给它重新地找回来。所以我们在做的工作是为中国人重新寻回他们的生活美学的传统。这个传统曾经有过断裂，如今则是重寻到这个传统的时候了。

所以我认为我们重建中国艺术观的时候，我们可以回到生活美学的传统来重建，包括在布里尔出版社出版的《当代中国艺术激进策略》，这里面最早讲了这样的一个方式，就是我们怎么看待一个中国艺术观的建立。我觉得这里面有一个从去中国性到再中国性的问题。去中国性就是我们曾经追求西方的艺术价值观，远离了中国。但在当代我们发现，在全球的艺术界当中，我们呈现中国的话，我们还要重新找回到自己的传统。